Wir und unsere Partner verwenden Technologien wie Cookies, um dich zu erkennen und dir mehr von dem zu zeigen, was dir gefällt. Bitte lies unsere Datenschutzrichtlinie , um mehr zu erfahren. Durch die Nutzung dieser Website stimmst du der Nutzung dieser Technologien zu.
Ich bin einverstanden.
Based in New York City by way of Athens, Greece, photographer and filmmaker Lilena Marinou documented the aftermath of a catastrophic fire that destroyed Mati, a seaside suburb of Athens. All shot on Lomography CN 800, Lilena explores the familiar area of Mati as an outsider.
Shooting on Lomography CN 800, Lilena aimed to document what affected a place she knew so well:
"Creating this series was an emotional and unusual experience, in the sense that I felt more intrusive than I ordinarily do. With photography, I go back and forth between planned and spontaneous work because I enjoy both binaries, especially since this dichotomy exists in my own personality: I love preparation and I love spontaneity. Six Months After the Fire was a project done at whim, having not witnessed the effects of the summer fires until I arrived at Mati with my camera."
Lilena found this series particularly difficult to make, not just because of the familiarity of the area but also because of approaching the subject as a voyeur:
"I roamed the area like a ghost, feeling uncomfortable at times, particularly because I felt ashamed for not asking permission to enter strangers' homes. A fire cannot undermine the emotional value of one's property, just as the state of a home does not determine its sacredness. I initially questioned my right to even be there, but the shock I felt from that landscape shifted my focus from such insecurities to concentrating on doing this project justice. I knew I was there only for compassion and empathy. I was there to see the remains of a place in which I spent most of my childhood for myself and to record facts presenting a bitter truth but, most importantly, exhibiting how it has grown."
If you like Lilena's work, check out more on her website and Instagram.
In diesem Interview sprechen wir mit dem Fotografen und Dauerreisenden Justino Blake über seine stimmungsvolle Landschaftsfotografie auf der Insel Lombok, die er auf unserem Lomography Redscale Film aufgenommen hat.
Das Thema Postproduktion und Bearbeitung unserer analogen Fotos wird kontrovers diskutiert. Einige glauben an die Reinheit der Filmfotografie, während andere die Bearbeitung als integralen Bestandteil ihrer Arbeit betrachten. Auf welcher Seite stehst du?
Fotograf Kurtis Ehnle reiste für seine Fotoserie nach Cancún, Mexiko. Im Gepäck hatte er den LomoChrome Turquoise Film in der 35 mm und 120er Variante, mithilfe unserer Filme verwandelte er dieses Land in eine farbintensive Traumwelt.
Werde zum Meister des Lichts mit dem weltweit ersten Objektiv für spiegellose Kameras, das sich ganz dem Steuern der sphärischen Aberration widmet und genieße dank Bokeh Control drei einzigartige Bildlooks.
Kaum einer versteht es so gut, die große Welt in kleine Bilder einzufangen, wie der gebürtige Indonesier und Wahlberliner @tinyframetales. Er gilt als absoluter Experte auf dem Gebiet des Pocketformats; wir konnten also gar nicht anders, als ihm unseren neuesten Clou anzuvertrauen. Seine Bilder und Begeisterung teilt er jetzt hier mit euch.
Die experimentierfreudige Fotografin Shannon Lloyed ist von den besonderen Talenten der Diana F+ begeistert. Erfahre mehr über ihre Faszination mit der analogen Fotografie und lass dich von ihren wunderschönen Experimenten auf unseren Mittelformatfilmen inspirieren.
Der thailändische Straßenfotograf Amp Puttipong testet unsere brandneue Lomomatic 110 Kamera. Er macht vollen Gebrauch von den vielen kreativen Funktionen der Lomomatic und entdeckt den Charme des 110er Formats neu. Schau dir seine Fotos an und lies mehr über seine ersten Eindrücke!
Auf der Suche nach einem großartigen Schnäppchen? Du brauchst noch das perfekte Geschenk? Du bist nicht sicher, welchen Film du für deine Kamera wählen sollst? Keine Sorge, entdecke jetzt unsere budgetfreundlichen Bundles mit Rabatten und Freebies für eine Vielzahl von Produkten! Entdecke jetzt das perfekte Paket für dich!
Die Künstlerin Proei-Natchariya Laosrisin, auch bekannt als Fluffy Omelet, hat eine neue Edition unserer LomoApparat Kamera designt. Inspiriert von Strand und Meer ist sie perfekt, um deinen Sommerurlaub auf Film festzuhalten. Schau dir die farbenfrohe Kamera inklusive Fotos der Künstlerin an.
Katzen, Spiegelselfies und der Wechsel der Jahreszeiten – die japanische Analogliebhaberin Miki fängt das Leben ein, wie es kommt. Für sie bietet die analoge Fotografie die Möglichkeit, sich mit ihrer Umgebung zu verbinden, wie beispielsweise nach ihrem Umzug von Japan ins unbekannte Schweden.
Mach dich auf die Reise mit der schärfsten und kreativsten Pocketkamera der Welt! Sie ist dein Kompass in der Wildnis und begleitet dich auf all deinen Abenteuern. Mit dieser kompakten Kamera hast du das Gefühl, ein Stück Freiheit in den Händen zu halten. Dank Belichtungsautomatik, Tag- und Nachtblende, einstellbarer ISO-Empfindlichkeit und Glaslinse packst du die große Welt in kleine 110er Bilder - so scharf und raffiniert wie nie zuvor!
Langzeit-LomoAmigo Ben Fraternale hatte die Möglichkeit, die Entwicklung unserer Lomomatic 110 in verschiedenen Stufen zu begleiten und zu testen. Über die Zeit hat er so eine echte Verbindung zu unserer kleinen Kamera-Neuheit aufgebaut. Heute plaudert er über die Besonderheiten des 110er Formats und teilt einige seiner besten Tipps.
Fahrradfahren – ein Volkssport, den nahezu jeder ausüben kann. Einem dafür speziellen Club oder Verein beizutreten, ist da schon deutlich schwieriger. Enge Normen zu Aussehen, sportlicher Leistung und Equipment lassen oft wenig Platz für Neulinge und Abweichungen. Fotografie-Student Paul Muders gibt Menschen, die aus dem engen Raster fallen, eine Stimme und porträtiert sie auf Lomography Color Negative 800.
Ein Kommentar